BARENBOIM Daniel    -    Piano

Nació en Buenos Aires en 1942. A los cinco años comenzó a estudiar piano con su madre, continuando con su padre, su único profesor de piano durante los primeros años. A los siete, ofreció su primer concierto público en Buenos Aires. En 1952, se trasladó con sus padres a Israel.

A los once años, participó en las clases de dirección de Igor Markevich, en Salzburgo. Fue entonces cuando conoció a Wilhelm Furtwängler y tocó para él, quien, tras haberle escuchado, escribió: “Daniel Barenboim es un fenómeno...”. En 1955 y 1956, estudió armonía y composición con Nadia Boulanger, en París.

A los diez años, hizo su debut como pianista en Viena y Roma; más tarde, en París, en 1955; en Londres, en 1956 y en Nueva York, en 1957, colaborando con Leopold Stokowski.

Desde entonces, ha realizado regularmente giras por Europa, Estados Unidos, Sudamérica, Australia y Lejano Oriente. En 1954, grabó su primer disco y, en la década de 1960, comenzó a interpretar los Conciertos para piano de Beethoven, (con Otto Klemperer), los Conciertos de Brahms (con Sir John Barbirolli) y la integral de los conciertos de Mozart, con la English Chamber Orchestra, como pianista y director.

Tras su debut como director al frente de la Philharmonia Orchestra de Londres, en 1967, fue invitado por las principales orquestas europeas y americanas. Entre 1975 y 1989, fue Director Titular de la Orchestre de Paris, demostrando su interés por la música contemporánea, con obras de Lutoslawski, Berio, Boulez, Henze, Dutilleux, Takemitsu y otros.

Debutó como director de ópera en 1973, en el Festival de Edimburgo, con Don Giovanni. En 1981, dirigió por primera vez en el Festival de Bayreuth, del que fue un invitado habitual hasta 1999, ofreciendo producciones de Tristán e Isolda, El Anillo, Parsifal y Los Maestros Cantores.

De 1991 a 2006, fue Director Titular de la Chicago Symphony Orchestra, siendo desde entonces Director Honorífico Vitalicio, y, desde 1992, Director General de Música de la Deutsche Staatsoper Berlin, de la que fue Director Artístico de 1992 a 2002. En 2000, la Orquesta lo eligió Director Titular Vitalicio. Tanto en el terreno operístico como en el del concierto, han llevado a cabo un trabajo conjunto que incluye extensos ciclos de obras, entre ellos las Óperas de Richard Wagner y las Sinfonías de Beethoven y Schumann, grabadas en CD e interpretadas no sólo en Berlín, sino también en Viena, Nueva York y Tokio. En 2007, ofreció un ciclo de las Sinfonías de Gustav Mahler.

Además del gran repertorio clásico y romántico, continúa dedicándose a la música contemporánea. El estreno de la ópera What next de Elliot Carter se celebró en la Lindenoper. El repertorio de la Staatskapelle incluye obras de Boulez, Rihm, Mundry, Carter y Höller.

Los músicos de la Staatskapelle Berlin participaron activamente en la fundación de una guardería musical en Berlín, con la colaboración de los profesores de la Orquesta. En febrero de 2003, Daniel Barenboim, la Staatskapelle y el Coro de la Staatsoper, recibieron un premio Grammy por su grabación de Tannhäuser. En marzo del mismo año, les fue concedido el premio Furtwängler.

En 1999, Daniel Barenboim y Edward Said, escritor palestino, intelectual y profesor de literatura comparada, fundaron el “West-Eastern Divan Workshop” que, cada verano invita jóvenes de Israel y de los países árabes, a trabajar y hacer música juntos. En 2005, esta orquesta ofreció un concierto de trascendencia histórica en la ciudad palestina de Ramallah, que fue televisado y grabado en DVD. Este taller tiene como objetivo posibilitar un ejemplo del diálogo entre diversas culturas a través de la música.

En 2002, Barenboim y Said fueron distinguidos con el Premio Príncipe de Asturias de la Concordia, en reconocimiento a sus esfuerzos en pos de la paz. Un mes más tarde, Daniel Barenboim recibió el Premio de la Tolerancia otorgado por la Academia Evangélica Tutzing, y la Orden de la República Federal de Alemania. En marzo de 2004, le fue concedida la Medalla Buber-Rosenzweig, por sus esfuerzos por la reconciliación en Oriente Medio. En mayo del mismo año, recibió el Wolf Foundation’s Arts Prize, en Jerusalén. En la primavera de 2006, fue galardonado con el Kulturgroschen, el más alto honor otorgado por el Consejo de Cultura Alemán. Ese mismo año, recibió el Premio Internacional de Música Ernst von Siemens, en Viena, y el Friedenspreis de la Fundación Korn Gerstebmann de Francfort. Desde comienzos de 2007/2008, realiza una tarea de colaboración con el Teatro de La Scala, como “Maestro Scaligero”, donde ofrecerá óperas, conciertos y música de cámara.

Recientemente comenzó un programa de educación musical a desarrollarse en los territorios palestinos, incluyendo la fundación de una guardería musical y una orquesta de jóvenes.

Ha publicado varios libros: la autobiografía “Mi vida en la música”, “El Sonido es Vida: El Poder de la Música” y, junto con Edward Said, “Paralelismos y Paradojas”. En 2008 se publicó en España su tercer libro: El Sonido es Vida: El Poder de la Música